NEXT GENERATION – YOU!
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Schauspiel
Im ersten Ausbildungsjahr werden schauspielerische Grundlagen und das freie und geführte Improvisieren vermittelt. Die sinnliche Wahrnehmung und die Beobachtungsgabe werden geschärft. In der Sprecherziehung geht es in dieser Phase der Ausbildung um das Erlernen von Atemtechniken, um Stimmaufbau und Training der Artikulation. Im Mittelpunkt steht das Thema Wahrhaftigkeit. Wir arbeiten an der Authentizität des Spiels und beginnen mit intensiver Entwicklung des schauspielerischen Handwerks in Szenenstudien.
Grundkurse in Tanz, Akrobatik und Pantomime gehören zum Ausbildungsprogramm des ersten Semesters der ETAGE. Intensive Körperarbeit wie Ballett, zeitgenössischer Tanz, Bühnenkampf, Fechten, Pilates und Yoga sind weitere wichtige Bestandteile.
Am Ende des Jahres präsentieren sich die Schüler*innen im Rahmen unserer jährlichen Vorstellungen.
Im zweiten Ausbildungsjahr erlernen und erproben die Schüler*innen in Szenenstudien und Projekten unterschiedliche Methoden schauspielerischer Arbeit. Individuelle Anlagen der Schauspieler*innen werden gezielt gefördert und ausgebaut. Die bisher im Studium erworbenen Fertigkeiten werden vertieft, die Mittel erweitert und in Inszenierungsarbeiten angewandt.
In der Sprecherziehung geht es jetzt um den Umgang mit Texten aller Art (Drama, Lyrik, Prosa, Gebrauchstexte). Im Gesangsunterricht und Korrepetition werden Lieder erarbeitet und präsentiert.
Die intensive Körperarbeit wird fortgesetzt.
Im Kamera-Kurs geht es semesterübergreifend für die Auszubildenden um das spezifische Arbeiten bei Film und Fernsehen. In der Schule wird camera acting vermittelt und Szenen werden erarbeitet. Ziel ist ein erstes Showreel für den Einstieg in die professionelle Arbeit bei Film/Fernsehen.
Zudem arbeiten wir ab dem zweiten Ausbildungsjahr mit unserem Kooperationspartner Junges Theater Hildesheim zusammen.
Im dritten Ausbildungsjahr werden die erlernten Techniken und Fähigkeiten in Rollenarbeit, Szenen und Monologen umgesetzt, vertieft und erweitert.
Die Schüler*innen erhalten eine gezielte Vorbereitung für den Übergang in den Beruf des Schauspielers nach Abschluss der Ausbildung. Dazu werden im Unterricht Bewerbungsunterlagen erarbeitet und individuell ausgerichtete Strategien für die Vorsprechen am Theater und die Castings bei Film und Fernsehen entwickelt. So starten die Schüler*innen mit klaren Perspektiven in den Schauspielerberuf.
Zusätzlich unterstützen wir die Erarbeitung einer Abschlussperformance im Rahmen der Schule. Neben Vorstellungen und Performances soll versucht werden, bereits während der Ausbildungszeit ein aktiver Teil der aktuellen Theaterszene Berlins zu werden.
Hauptfächer
- Grundlagenarbeit
- Rollen- und Szenenstudium
- Monologarbeit
- geführte und freie Improvisation
- Sprecherziehung
- Stimmbildung
- Camera Acting
- Inszenierungsarbeit
Nebenfächer
- Gesang
- Zeitgenössischer Tanz
- Bewegung und Stimme
- Bühnenkampf / Fechten
- Commedia dell’arte
- Zeitgenössisches Theater und seine Netzwerke
- Somatische Praktiken: Pilates / Yoga / GYROKINESIS®
Grundkurse
- Pantomime
- Akrobatik
- Anatomie
- Kulturgeschichte
- Gemeinschaftskunde
Ausbildungsdauer
3 Jahre
Ausbildungsbeginn
Sommersemester Beginn April
Wintersemester Beginn Oktober
Kosten
405,- EUR/monatlich
Kaution: einmalig 405,- EUR (wird zum Ende der Ausbildung mit dem letzten Schulgeld verrechnet)