Die Darsteller*innen des Physischen Theaters benötigen nichts als ihre Körper, um die Zuschauer in ihren Bann zu ziehen. Mittels Imagination und Körpersprache erwecken sie ihre eigenen Theaterwelten. Dabei werden Räume, Spielabläufe und Emotionen sichtbar und erlebbar gemacht, die auf der Ausbildung in Physical Theatre und den Techniken der klassischen Pantomime basieren. So gehören zunächst Sensibilisierungsübungen, Improvisation, Charakter- und Stückentwicklung zum Ausbildungsprogramm, um eine solide Basis zu schaffen. Zusatzkurse, wie Partnerakrobatik, Contact Improvisation und andere Formen ergänzen das Bewegungsrepertoire. Ebenso stützen auch die fortlaufenden Nebenfächer Klassischer Tanz, Modern Dance und Bodenakrobatik den darstellerischen Ausdruck. Eine besondere Bedeutung wird dem Nebenfach Schauspiel eingeräumt, um über das Schreiben eigener Texte in Form von emotionalen Reflektionen zum Zeitgeist, den individuellen Ausdruck zu fördern und in die Produktionen einzubinden. Mit den erworbenen Fähigkeiten der Ausbildung in Physical Theatre und in Pantomime sollen die Absolvent*innen in der Lage sein, freischaffend oder als festes Mitglied eines Ensembles professionell zu arbeiten.