Pantomime | Mime
Ziel der Ausbildung
Die Kunst der Pantomime (wörtlich: "alles nachahmend") reicht in ihren Ursprüngen bis in die vorchristliche Zeit zurück. Als Theaterformen basieren Pantomime und Mime auf der Ausdrucksfähigkeit des menschlichen Körpers und der Bewegungssprache als Kunstform. Zustände, Ereignisse, Räume, Gegenstände, Beziehungen und sogar Spielpartner werden mittels Körpersprache und Mimik zum Leben erweckt und für den Zuschauer "sichtbar" gemacht. Ziel der Ausbildung ist es, neben der Vermittlung klassischer und moderner Pantomimetechniken, die individuellen Ausdrucksmöglichkeiten der Schüler zu entwickeln. Nach drei Jahren können die Absolventen im Ensemble arbeiten oder als Solokünstler eigene Stücke entwickeln und in Szene setzen.
Pantomime: Bildergalerie Unterricht 2010
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Aufnahmeprüfung
Bewerber für den Fachbereich Pantomime/Mime werden auf Beweglichkeit, Koordinationsvermögen und Kraft geprüft. Besonderen Wert legen die Lehrer auf Fantasie, Spielfreude und künstlerische Ausdrucksfähigkeit. Für die Prüfung bereitet jeder Teilnehmer ein selbsterarbeitetes Solostück von mindestens 5 Minuten vor. Weitere Übungen und Improvisationen werden am Tag der Prüfung gestellt. Im Anschluss erhalten alle Bewerber ein persönliches Feedback zu ihrem Leistungsstand.
Ausbildung in den Schwerpunktfächern Technik, Solo- und Gruppenimprovisation
Die Ausbildung verläuft in drei Schritten: Zunächst geht es um die Erarbeitung der körperlichen und psychischen Grundlagen der Pantomime/Mime und um einfache Improvisationsaufgaben. Im zweiten Schritt erlangen die Schüler durch Gruppen- und Soloarbeit ein Repertoire in Ausdruck und Technik der klassischen Pantomime/Mime. Verschiedene Richtungen der Pantomime und Mime, wie z.B. die "Mime Corporel" oder Formen des zeitgenössischen Bewegungstheaters, vervollständigen das Ausbildungsprofil. Im dritten Abschnitt der Ausbildung steht die Projektarbeit im Mittelpunkt. Die individuelle Sprache des körperlichen Ausdrucks und die zum Schüler passende künstlerische Form entwickeln sich dabei bis zur Bühnenreife weiter.
Nebenfächer:
- Klassischer Tanz
- Moderntanz
- Bodenakrobatik
- Schauspiel
- Commedia dell’Arte/Maske
- Anatomie
- Clownerie
- Soloarbeit
- Kulturgeschichte
- Gemeinschaftskunde
Lehrerinnen und Lehrer
Die Abteilung wird geleitet von Nils-Zdenek Kühn und Anke Gerber. Für Projekte und bestimmte Unterrichtsphasen werden regelmäßig weitere qualifizierte Lehrkräfte hinzugezogen. Zu den Gastdozenten gehörten u.a. Mirenka Cechová und Radim Vizváry vom Teatro Pantomissimo oder Irina Andrejeva vom Teatr Novogo Fronta. Die fachfremden Nebenfächer werden von Lehrern der anderen Abteilungen übernommen.
Kosten der Ausbildung
Für die Ausbildung wird ein monatliches
Schulgeld von € 335,- erhoben. Zu Beginn der Ausbildung ist
eine Kaution in Höhe eines monatlichen Schulgeldes zu hinterlegen.
Diese Kaution wird zum Ende der Ausbildung mit dem letzten fälligen
Schulgeld verrechnet bzw. zurückgezahlt.
DIE ETAGE ist nach
dem Bundesausbildungsförderungsgesetz (BAföG) als Berufsfachschule
anerkannt, d.h., Schüler der ETAGE können einen Antrag auf
Ausbildungshilfe stellen. Der Schülerausweis der ETAGE ermöglicht
diverse Ermäßigungen, z.B. für öffentliche Verkehrsmittel.
Erziehungsberechtigte
von Schülern sind kindergeldberechtigt. Wenn sie die Ausbildung privat
finanzieren, können die Kosten bei der Steuererklärung geltend gemacht
werden.
mehr zu den allgemeinen Bedingungen der Ausbildung an der ETAGE



















